2020下初中美术教师资格证面试试题及答案「1月9日下午」
初中美术《发现与创造》
本次教资面试试题来源于学员回忆,与真实试题存在偏差,仅供参考。
一、考题回顾
二、考题解析
【教学过程】
活动一:激趣导入
播放工厂生产线在生产中产生垃圾的视频,请学生带着以下问题观看:
(1)这些垃圾会对我们生活造成什么影响?(污染环境)
(2)有没有什么好的方法可以处理这些垃圾呢?(专业化处理、再利用等)
学生回答,教师引导:我们平时的生活中会产生各种各样的垃圾,如包装袋、塑料盒、纸盒、蔬果的叶子等。这些垃圾如果不好好处理会污染环境,如何能将这些废弃物有效的利用,变废为宝,继续在生活中使用它们呢?让我们一起走进本课《发现与创造》
活动二:描述分析
1.了解材料的特性、美感
以美术学习小组为单位发放一件废弃物改造的作品实物,提出问题:
(1)这些作品是用何种材料制作的?(软盘盒、草绳、毛线、鹅卵石等)
(2)这些物品带给了你怎样的感觉?(颜色鲜艳、造型新颖、实用)
(3)大家观察一下,这些物品的颜色有哪些?有什么特点?(红色、黄色、蓝色、绿色等,颜色鲜艳)
(4)仔细观察一下,这些不同的材料表面有何纹理?(软盘盒很光洁,瓶盖和草绳有线性纹理,鹅卵石有颗粒状的纹理)
(5)大家用手摸一摸,感受一下你所摸到的手感是怎样的?(软盘盒比较光滑和坚硬、鹅卵石坚硬、草绳柔软和粗糙、瓶盖有的部分很光滑有的部分很粗糙并且坚硬)
学生回答,教师总结:废弃物的美体现在它们的颜色、质感、形状和肌理上,不同的材料会给我们带来不同的感觉,合理的对材料进行分析和改造,可以制作出既美观又实用的作品。
2.创作的方法
将各组作品收集在一起展示在讲台上,学生观察并思考:
(1)这些作品分别有什么用途呢?(软盘盒笔筒、草绳钟表、瓶盖杯垫、鹅卵石日历)
(2)老师是如何利用这些材料的特性制作这些物品的?(软盘盒形状是方形、中空的,并且比较坚硬,利用此特性可以制作笔筒;草绳已经编成了圆形,结合对生活中物品的观察,发现形状很像钟表;瓶盖是塑料制成的,小巧、轻便,可以粘成杯垫;鹅卵石比较坚硬、不易磨损,可以制作成日历的数字反复使用)
学生回答,教师启发引导:不同的材料其特性都有所不同,我们要结合材料的特性和对生活中物品的观察,采取“因形选材、因材造型”的方法进行创作。
3.选材与设计
欣赏学生作品CD架,分析其特点,并小组讨论自己的构思?(毛线制作收纳袋、包装袋制作书签等)
学生代表发言,教师总结:CD架采用的是冰棒棍,材料易得,小巧轻便,CD也是非常薄的物品,可以更好的进行收纳。大家在选材时也要考虑到材料的特性、创作物的实用性和因形选材、因材造型的方法。
活动三:示范讲解
教师以废旧塑料碗和卡纸制作的帽子为例,示范并讲解制作的方法和步骤:
1.选择材料:废旧塑料碗、卡纸;
2.分析材料:塑料碗的形状像帽子、卡纸颜色鲜艳可以进行一定的装饰;
3.动手制作:塑料碗制作帽身、卡纸可以制作帽沿并剪出装饰、粘贴组合。
活动四:实践展评
1.请同学充分发挥想象力,利用废弃材料制作一款既实用又美观的作品。
2.教师巡视指导。提示学生注意颜色、形状、质感、肌理的搭配运用。
3.完成作品后举办“创造101”设计大赛,请学生自愿展示并介绍自己作品的设计理念或创新之处。
4.其他同学从材料的选择、材料特性的利用,加工制作的技术等方面,互相评价作品。
(如《钟表》,形状利用合理,装饰美观、颜色清新亮丽,实现了实用与美观的统一。)
活动五:小结作业
1.请学生谈一谈本课收获,并进行情感升华:原本已经废弃的材料,经过巧妙的创意组合和制作方法,就变成了既实用又美观的生活小物品。环境问题已经日益威胁到了我们的生活,垃圾的大量排放造成地球臭氧层受损,气温越来越高,南极今年的最高温度高达20摄氏度,冰川开始都开始融化。如果不加以重视会严重影响到人类的正常生活,日常中我们也要注重环保,对垃圾进行分类,保护我们的环境。
2.课后将自己的作品运用到生活中。
【板书设计】
【答辩题目解析】
1.很多艺术家也用现成品进行创作,举例说一说你了解的这类型艺术品。
【参考答案】
在外国近现代美术中,有许多的艺术家都利用了现成品进行创作,接下来我将简单介绍一下:
说到现成品艺术,不得不提到现代艺术家杜尚,他曾直接把在商店买的小便池命名为《泉》,进行展出,引发了艺术圈激烈的讨论,也正是由此人们开始思考艺术的界限是什么。除此之外,他还有一件作品叫《现成的自行车轮》,这件艺术品是杜尚把车轮固定在一个板凳上做成的。杜尚利用光影投射效果,使其成为两个车轮,而因此显示出独特的几何图像。《现成的自行车轮》应用的元件是批量生产的产品,它们没有个性,与其他数不胜数的东西完全相同或相似。
现代西班牙著名的画家雕塑家毕加索也曾用一个废弃的自行车鞍座和把手放在一起做成一个牛头的艺术品。《牛头》用的材料全是现成物品,这些现成品到了他的手里便激发了他的想象力,他巧妙地构思了这一尊“公牛”,车把手变成了坚硬的牛角,车鞍座的形状也特别接近牛头的形状,正是通过丰富大胆的联想,他奇妙地把一件无用的东西变为一个活力沛然的生物,变成一件艺术品。
这类艺术作品提出了一系列有关艺术创作的根本问题,也就是艺术的定义问题,影响深远。
2.教师要如何培养学生感受美、发现美、创造美的能力?
【参考答案】
在我看来,教师要了解美术课堂性质,从美术课程的视觉性、实践性、人文性、愉悦性的整体高度来培养学生感受美、发现美、创造美的能力。
第一,创设情境,让学生从中感受美。在美术课堂中,教师可以利用多媒体的新颖性、趣味性、艺术性等特点,设计生动优美的画面,创设生动的情境,让学生从中感受美。
第二,以学生为主体,激发学生欣赏美的情趣。在开展欣赏活动时,学生以主体的身份参与,才能激发其欣赏的情意,获得深刻的体验。
第三,多样化教学,让学生创造美。教师可以利用多样化的教学手段,来进行美术教学,比如让学生表演情景剧,进行手工比赛或者绘画比赛等,使学生充分地欣赏美和创造美,从而拓展美术课堂学习的空间。
在以后的授课中我也会努力培养学生感受美、发现美、创造美的能力。
初中美术《肖像速写》
一、考题回顾
二、考题解析
【教学过程】
活动一:激趣导入
多媒体播放《姚明》《齐白石》等名人的肖像速写,请学生带着以下问题观看:
1.在画面中看到了谁?
2.这些画的表现形式是什么?
学生回答,教师引导:肖像速写是一种快速写生的绘画方式,绘画者抓住人物特征快速创作,以表现出人物的个性特征,大家想知道创作一幅好的人物速写作品需要掌握哪些要点呢?今天我们一起学习《肖像速写》这节课。
活动二:描述分析
1.人物面部特征
教师请同学互相观察面部特点,提出问题:
(1)观察人物面部特征要注意哪几个方面?
(2)观察你身边的同学脸型、五官、发型、表情分别有哪些特征?
学生回答,教师总结:在创作人物速写时抓住面部特征需要从各个细节入手,脸型、五官、发型、表情各个细节都详细观察并创作,是完成一幅好的人物肖像画的基础。
2.五官的比例
多媒体出示面部的五官比例图,让学生观察并用手量一量自己的五官比例。四人一组,交流讨论:
(1)面部纵向比例有什么特点?
(2)横向比例有什么特点?
教师根据同学的回答,进而总结出“三庭五眼”的比例规律。
活动三:示范讲解
教师以班长为例,示范并讲解肖像速写的方法与步骤:1.画出大轮廓;2.添画细节;3.调整完成。
活动四:实践展评
请学生为自己的同桌画一张速写人像,注意突出人物特点。教师巡视指导。
完成作品后以“我的朋友”为主题进行肖像画展览。学生上台展示自己的作品,并介绍自己作品的独特之处。
活动五:小结作业
1.请学生谈一谈本课收获,并进行情感升华:人人都是独特的存在,我们要善于观察身边的人。同时关爱身边的人,团结同学,珍惜友谊。
2.课后观察家人的面部特征,为家人画一幅肖像速写。
【板书设计】
【答辩题目解析】
1.请谈一谈画人物动态速写的意义。
【参考答案】
在生活中,人们从事各种工作,表现出千差万别的动态,为了学会表现人的各种动态,应该多画动态速写。画动态速写的意义有以下几方面:
第一,可以加强对人体特征及运动规律的认识,增强对人体形象的记忆力和默写能力。
第二,可以节约时间,增加写生练习的次数,提高技法的熟练程度。
第三,有利于培养从整体特征出发,概括、简练、扼要地刻画人物动态特征的能力。
第四,速写工具简便,有利于直接到生活中表现众多的人物形象。
2.当前很多老师上美术课时,主要让学生模仿老师在黑板上进行绘画。对此,你如何看待?
【参考答案】
美术课教学主要让学生进行模仿绘画是一种低质量的教学方式,这既不利于学生想象力与创造力的培养,更不利于学生美术核心素养的培养。因此,我认为应及时改变此种现状,把美术课堂真正还给学生。美术课堂只注重模仿绘画,主要源于两方面,一方面为学校对美术课程的不重视,致使整个美术课形同虚设;另一方面是美术教师专业素养不高,没有真正领会美术新课标的相关要求。
为了改变此种现状,我认为必须从以下几方面着手:
第一,学校方面。思想上,重视美术教育在学生全面发展过程中的重要性,提升美育在教学工作中的比重;行动上,重视美术教学专业人才的招聘、培养与培训,使美术课堂真正成为素质教育的主战场。
第二,教师方面。思想上,转变认识,深刻领悟美术教育及新课标的相关要求,在美术教学中做新课改的执行者;行动上,转换角色,做课堂的引领者和主导者,发挥学生的主体地位,发展学生的观察力、想象力与表现力,使美术课堂真正成为发现美和创造美的天地。
初中美术《二方连续纹样》
一、考题回顾
二、考题解析
【教学过程】
活动一:激趣导入
播放《中国女红》纪录片片段,请学生带着以下问题观看:
1.记录片中描述的是什么内容?(丰富多彩的中国传统纹样)
2.什么是纹样?(装饰花纹,是用于工艺美术设计的装饰花纹)
学生回答,教师引导:纹样,强调的是“样”字,是指花纹经过工艺加工之后体现在工艺品或日用品上。无论是中国的传统纹样还是西方现代工艺,纹样以各种方式装点着我们的生活。今天我们就一起来学习众多纹样中的一种——二方连续纹样,感受纹样的独特魅力。引出课题《二方连续纹样》。
活动二:描述分析
1.生活中的纹样
(1)提出问题:在生活中哪些地方见过纹样?(窗帘、地毯、少数民族服饰)
(2)展示一系列的二方连续纹样,引导学生观察并思考:你都看到了哪些图案?(花朵、动物、三角形等)
学生自由发言,教师总结:纹样在生活中随处可见,它装点着我们的生活,无处不在,广泛用于生产与生活中。
2.二方连续纹样
(1)多媒体展示撒尼族仿挑花平网印花布,引导学生欣赏并提出问题:
①作品中有几组纹样?表现了什么图案?(三组、不同种类的花卉)
②这几组纹样的排列有什么规律?(左右重复)
学生认真观察并思考回答,教师总结二方连续纹样的概念:二方连续纹样是以一个单位纹样向上下或者向左右两个方向有规律地重复连续排列而成。
(2)继续引导学生欣赏撒尼族仿挑花平网印花布,引导学生欣赏并小组讨论问题:
①花布中三个图案的单位纹样分别是什么?(两个不同角花、一个菱形花纹)
②这三个单位纹样在重复排列时有什么不同?(第一组上下反复排列,第二组左右排列,第三组则以菱形为单位左右反复排列),引导学生尝试用笔画一画纹样的排列规律。
学生交流探讨,教师总结二方连续的骨式。
3.二方连续纹样的美感
展示生活中的二方连续纹样的物品,引导学生欣赏并说一说你喜欢哪件物品?为什么?
学生踊跃回答,教师总结:二方连续纹样因一个单位纹样的反复出现呈现出很强的秩序感、节奏感和韵律感,身受人们的喜爱,体现在我们生活的各个角落。
活动三:示范讲解
以“荷花”为例,示范二方连续纹样的设计步骤:
1.通过简化设计荷花的单位纹样;
2.设计二方连续纹样的骨式;
3.绘制纹样,并添加色彩;
4.调整细节,完成绘制。
活动四:实践展评
1.学生选择自己喜欢的花卉题材,设计一组二方连续纹样。
2.学生动手实践,教师巡视指导。
3.设置“百花齐放,谁与争锋”纹样设计大赛的情境,学生展示作品。
4.学生从纹样的题材、骨式、色彩等方面进行自评、互评。
(如《奇妙的花纹》选用了几何形作为单位纹样,色彩以黄色和褐色为主,色彩和谐,选择了左右排列的方式,节奏感强。)
活动五:小结作业
1.请学生谈一谈本课收获,并进行情感升华:纹样在我们的生活中处处可见,许多传统纹样也在当代工艺中绽放新的活力,正如雕塑大师罗丹所说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”希望同学们在日常生活中都能留心观察生活,去发现更多的美,为纹样设计寻找更多地素材来源,感受纹样的艺术魅力,并将纹样的美通过不同的媒材应用于生活中。
2.课后请学生将设计的二方连续纹样装饰在生活用品上。
【板书设计】
【答辩题目解析】
1.请问你针对于本节课设定的三维目标是什么?
【参考答案】
根据我对于题本的认真分析以及考虑小学生的实际情况,我设定了如下的三维目标:
知识与技能:了解二方连续纹样的概念,掌握二方连续纹样排列的规律以及所呈现的形式美感,设计一组美观独特的二方连续纹样。
过程与方法:通过对纹样的欣赏、分析、描述,感受纹样的美感,学会设计一组二方连续纹样的方法,提高设计创新能力及动手绘制能力。
情感、态度和价值观:体会二方连续纹样的韵律美感,养成认真观察的好习惯,增强发现美、感受美、传递美的意识。
2.请至少介绍一种你比较熟悉的民间传统纹样。
【参考答案】
我比较熟悉的民间传统纹样是璎珞纹,指的陶瓷器装饰纹样之一,将璎珞形象用于塑像或其他器物为装饰纹样,称璎珞纹。
璎珞纹是明清瓷器装饰纹样之一,但在明代瓷器装饰上并不普及,明嘉靖时期以璎珞纹装饰的琢器较多。并配以杂宝、花卉、变形莲瓣等,有明显的宗教色彩。入清之后,康熙、雍正、乾隆三朝均有以璎珞为题材的器物,而且纹饰结构新颖别致。装饰层次较多,在明代基础上,又增添了以璎珞为主题的其他装饰纹样,如蕉叶、回纹、寿字等。康熙时期璎珞纹的官窑器多装饰于名贵器型如:葫芦瓶、藏草壶等,更显其官窑华贵气势,清中期以后璎珞纹装饰器物渐少。
璎珞纹从最初在元代坐像上的装饰,历经了明代、清早期、官窑器的多纹饰组合,即丰富了器物本身的装饰内容,又体现了象征佛、道、二教的文化。纹样不仅是图案,其背后更有丰富的历史渊源,文化传承,值得我们继承与发展。